La Pesca del Salmón en Yemen

Estreno: 20 de abril de 2012

Reparto: Emily Blunt,
Ewan McGregor, Kristin Scott Thomas, Rachael Stirling, Amr Waked, Tom Mison,
Catherine Steadman, Jill Baker, Hamish Gray .

Género: Comedia

Creo que en Sala
Cuatro
, hemos manifestado en más de una ocasión, el amor que sentimos hacia
Emily Blunt y por todos y cada uno de sus personajes. Y es que la señorita
Blunt, es de esas actrices que las pongas donde las pongas lo hacen bien, da
igual que sea la protagonista del film o una vecina que pasaba por allí a
saludar.
En esta película, donde comparte protagonismo con Ewan
McGregor
, se mete en la piel de una especie de relaciones públicas, de un
visionario jeque yemení, que pretende llevar su afición por la pesca hasta su
lejano país.
Para lograr su objetivo, se pone en contacto con el doctor
Alfred Jones, una eminencia mundial en el campo de la piscifactoría, que presta
sus servicios en el Reino Unido y al que, este proyecto le parece una absoluta
locura (natural, nadie asocia a un salmón con Yemen). Sin embargo, para el
gobierno inglés, es una oportunidad de oro, para reparar su desastrosa imagen
en Oriente Medio. ¿A quién mandan para solucionar el asunto? Al doctor Jones,
que sigue sin verlo demasiado claro, pero no le queda más remedio que ir hasta
allí y valorar el proyecto in situ.
A pesar de sus reticencias iniciales, la perseverancia del
jeque y la compañía de su representante, hacen que poco a poco vaya cambiando
de idea y que apueste firmemente por introducir la pesca de los salmones en
Yemen.


Manolete

Estreno: 24 de agosto de 2012

Reparto: Adrien Brody, Penélope Cruz, Nacho Aldeguer, Enrique Arce,
Fernando Bermejo, Dritan Biba, Pedro Casablanc, Antonio de la Fuente, Berta de
la Dehesa, Juan Echanove, Enrique Hernández, Luis Hostalot, Josep Linuesa.

Género: Drama

Han
tenido que pasar 4 largos años y cientos de críticas, para que podamos
disfrutar en Sala Cuatro, de la
película que versa sobre la vida de Manolete, aunque lo más acertado sería
hablar sobre la vida sentimental del torero.
Este es
uno de los puntos que más controversia crearon entorno a la película, ya que
durante su rodaje, se vendió la idea de ser un film, que iba a servir para glorificar mucho más, la legendaria
figura de Manolete. Sin embargo,
cuando se descubrió el resultado final de la película y se descubrió que
únicamente se centraba en la tortuosa historia de amor con la actriz, Lupe Sino.
Las
críticas no se hicieron esperar, lloviéndole palos por todos los lados en los
países que se estreno (hay que recordar que se rodó en el 2008). A esto se le
unieron problemas financieros de todo tipo, que hizo imposible que se estrenara
en España, a su debido tiempo.
Ahora
nos llega con retraso y con un aluvión de críticas que tampoco se merece. Es cierto
que se podía hacer una historia mucho mejor sobre la vida y milagros de
Manolete, pero posiblemente no tendría tanto interés como su historia con Lupe,
a la que se oponían tanto su familia, como su apoderado y amigos.
En esta
película, podemos ver un pequeño retazo de la vida del torero,  que va desde que conoce a la señorita Sino,
hasta el fatal momento en el que Islero, colaboró para llevarle a la tumba. ¿Es
que no mató Islero a Manolete? Según hemos podido conocer hace algunos años, la
cornada del toro, le causó daños graves al matador, pero no tanto como para
matarle. La causa de la muerte, fue la transfusión de sangre que le realizaron,
para reponer la que había perdido a causa de la cornada.

Películas peques: El Alucinante Mundo de Norman

¿Es posible acercar el
mundo de los zombis a los niños sin que les cause un trauma? Depende del medio
que utilicemos, ya os adelantamos que ponerles The Walking Dead no es la mejor
idea.
Para que puedan disfrutar
plenamente de los zombis, sin que tengan pesadillas, en Sala Cuatro, os recomendamos este film: El Asombroso Mundo de Norman.
La historia de esta película, cuyo estreno está fijado en
España para el 21 de diciembre, gira entorno a Norman, un niño aparentemente
normal, que tiene la particularidad de ser como el niño del Sexto
Sentido
(vaya que ve a los muertos)
Incomprendido por su
familia, se convertirá en un pequeño héroe, cuando una antigua maldición caiga
sobre su pueblo y todo acabe llenándose de zombis.
Pero no estará solo en
esta lucha, ya que además de su mejor amigo (que es un pelín tonto), su hermana
y su novio (que tampoco es que destaque el chaval por su inteligencia) le
ayudarán, para conseguir encontrar la solución a este gran problema.

Siete días en la Habana

Habana
Estreno: 28 de septiembre de 2012
Reparto: Josh Hutcherson, Emir Kusturica, Daniel Brühl, Jorge
Perugorria, Mirta Ibarra, Vladimir Cruz, Daisy Granados, Elia Suleiman, Othello
Rensoli
Género: Documental
Pasar una semana en Cuba,
con todos los gastos pagados, nunca había sido tan fácil, como con esta película.
7 días en la Habana, no
es una película al uso, ya que está dividida en siete cortos diferentes, con
los que podremos recorrer la cara menos conocida, y no por ello menos atractiva
de la capital cubana.
Un film bastante
coral, que se desarrolla a lo largo de una semana y el la que contamos con
siete visiones diferentes de la sociedad cubana, a través de los ojos de
personas tan conocidas como son Benicio
Del Toro
o Julio Medem, que dirigen dos de los cortos.
En apartado de la interpretación, podemos destacar a Emir Kusturika, interpretando a un
director de cine sin futuro, al que los cubanos rinden un homenaje, Elia
Sueliman, que interpreta su propio corto y el siempre genial Jorge Perugorria.
En Sala Cuatro,
vemos esta película bastante interesante, ya que no presenta la Habana idílica
a la que van todos los turistas.  

La delicadeza

Estreno: 6 de julio de 2012

Reparto: Audrey Tautou, François Damiens, Bruno Todeschini, Pio
Marmaï

Género: Comedia

Hoy en vuestra Sala
Cuatro
, traemos una de las últimas
películas
de nuestra actriz favorita de más allá de los Pirineos, Audrey Tatou.
¿Por qué ver esta película?
Podríamos dar mil razones, pero todas nos llevarían al mismo sitio, Audrey
Tatou y la frescura que transmite ante la cámara.
En este nuevo film,
interpreta a Nathalie, una chica a la que la vida le sonríe tanto, que parece
algo irreal. Para devolverla a la realidad, el destino la pone una piedra de
proporciones bíblicas en el camino, haciendo que el amor de su vida, François,
deje este mundo en un terrible accidente.
Desde ese momento, todo se vuelve oscuro en la vida de
Nathalie, apenas habla, no sale con sus amigos…etc. Hasta que un buen día y
tras escuchar una y otra vez que debe volver a abrirse al mundo, bese a Markus,
un hombre del que no sabe absolutamente nada.
Aunque solo desean tener a alguien con quien hablar de vez
en cuando, se irá fraguando una curiosa relación, en la que ambos temen dar el
siguiente paso.
Todo el mundo destaca el trabajo de Audrey y comentan que sin su presencia, la película se vendría
abajo. Nosotros no estamos de acuerdo con esas afirmaciones, aunque nos gusta
mucho la señorita Tatou, valoramos muy positivamente el trabajo de François
Damiens, Markus en el film, cuya
presencia enriquece y mucho esta historia.

Made in Spain : Grupo 7

¿Se nos habrá enamorado la señora Pura de Mario Casas? La verdad es que no lo se, ¿vosotros qué pensáis?

Grupo 7

Estreno: 4 de abril de 2012

Reparto: Mario Casas, Inma Cuesta, Antonio de la Torre, Julián
Villagrán, Diana Lázaro, Lucía Guerrero, José Manuel Poga, Joaquín Núñez

Género: Thriller

Hasta Sala Cuatro llega este film, Grupo
7
o cómo 4 actores protagonistas convierten una película policíaca en
una de las mejores películas de Terror de nuestro cine. Terror o mejor pánico a
estos cuatros policías que aquí la presente suplica  que nunca se los encuentre en su vida
diaria. 

Claro que con un Antonio de la Torre que a cualquier
personaje le sabe exprimir todo su jugo, incluso con este policía que habla
poco pero actúa mucho, con Joaquín Núñez y José Manuel Poga que ponen ese punto
canalla-gracioso, y con nuestro Mario
Casas
que ha sabido olvidar sus poses y sus caras de
«chico-estupendo-seductor» y que está a la altura de nuestro más que
estimado Antonio de La Torre, es imposible que no salga un peliculón como este.
    En el otro lado, ese yonki que tantas veces
hemos visto imitar, pero que nuestro indispensable Juan Villagrán ha sabido
crear en esta película con realismo y ternura .Y si Juan Villagrán se ha
convertido en indispensable, estrenó este fin semana «Impávido» (si os queréis un poco, ni se os ocurra verla) y en
DVD «Extraterrestre», también lo va a ser Estefanía de los Santos.
Esa prostituta confidente que sabemos, sin que nos lo cuente, lo dura que va a
ser su vida incluso más de lo que ha sido.
    Y en medio, Sevilla en los años antes de la
Expo del 92. Los teléfonos de góndola, esas camisas de cuadros y esos coches,
todo un excelente decorado por aquello que nos rodeaba en los años finales de
los ochenta, hasta la inauguración de la tan conocida exposición de Sevilla.
    Peliculón dirigido  a aquellos que dicen «Que en
el cine español siempre se hace lo mismo».

Made in Spain: Lo mejor de Eva

Nuevamente, aquí en nuestra salacuatro, volvemos a contar con la presencia de doña Pura y uno de los últimos estrenos de este año.

Lo mejor de Eva
Lo mejor de Eva de
este 2012. Y lo mejor, desde luego y sin ninguna duda es  Leonor Watling (Eva) que quisiera yo saber
cuando esta mujer no hace algo bien.  Si
es que compone,  nos canta en ingles, en
español, arrasa en el mercado musical japonés y además  el cine
español
sin ella no tendría historia en los últimos años, ella es la
historia reciente de nuestro cine.
Y desde luego, sí Leonor (Eva) es
una juez contenida, Leonor Watling
no es esa actriz que repite pose.  Aquí
es una Juez, una mujer sin vida, con un pasado triste y frío.
Qué no, qué no me olvido de Miguel Ángel Silvestre bueno aquí es
Rocco (nombre original donde los haya para un gigoló).  Miguel Ángel (bueno Rocco) está  correcto por fin, es un gran actor y aquí
parece que ha encarrilado sus interpretaciones. 
Después de esa serie de «Sin Tetas no hay Paraíso», Miguel Ángel
Silvestre no había conseguido transmitir lo buen actor que es. Tiene que llegar
todavía su película, llegará seguro que llegará.
Hay que reconocer que Leonor
(Eva) no lo eclipsa, y eso es muy importante al lado de una actriz como
Leonor.  ¿Que si está guapo? Pues claro,
eso viene de fábrica.
La trama del film es lenta y sí,
es previsible, pero no por ello, engancha menos. Sí, es cierto, «Lo mejor
de Eva» es un thriller sin más. Pero muy nuestro. Buenas interpretaciones
y buena dirección. «Lo mejor de Eva» no está en la película. Sino en
ese sabor que nos deja justo cuando acaba. 

¿Qué Vemos Hoy? 6

Llega el fin de semana y se espera buen tiempo en toda la Península así que unas palomitas,una cerveza bien fría y a disfrutar de la propuesta que os traemos hoy. Buen finde,amigos!

The Town

Año:2010.

Director: Ben Affleck.

Reparto: Ben Affleck,Rebecca Hall,Jon Hamm,Jeremy Renner,Blake Lively…

La historia de este film : Doug McRay es un atracador de bancos de Boston que tratará de escapar de un agente del FBI que le sigue los pasos mientras lucha contra sus sentimientos que tiene por  la  guapa directora de uno de los bancos que atracó.

Si conoceis un poco la carrera de Ben Affleck como actor os dareis cuenta que no destaca precisamente por saber elegir sus papeles o por su gran calidad intrepretativa.Pero algo pasa cuando se pone tras las cámaras.En 2007 debutó con «Adiós,pequeña,adiós«,una película que recibió muy buenas críticas y que supo adaptar de manera muy eficiente la  novela de Denis Lehane.

Tras ese prometedor debut nos llegó «The Town«,un ejemplo de película de cine negro bien ejecutado,con unas escenas de acción que son el punto fuerte del film.La trama amorosa es quizás el punto débil por que la química entre Ben Affleck y Rebecca Hall brilla por su ausencia.Menos mal que tenemos a dos grandes secundarios como Jeremy Renner(nominado a los Oscar como mejor actor secundario por esta película)y el conocido actor de la serie «Mad Men»,Jon Hamm.Ambos consiguen que se note menos lo flojete que es Affleck como actor.

El guión es bueno pero no debería sorprendernos su pericia  por que escribir siempre ha sido uno de los puntos fuertes de Ben(por algo ganó el Oscar a mejor guión original con «El indomable Will  Hunting»,escrito a medias con su buen amigo Matt Damon).
 
La elección de Boston como escenario de esta banda de ladrones no es casual ya que Affleck,aunque es californiano,se crió en Cambridge,muy cerca de Boston.

Si os gustó Heat,de Michael Mann,os gustará esta película.

Made in Spain Clásico

Nuevo ataque por sorpresa de la Sra Pura. ¿Con qué nos sorprenderá hoy? No tengo ni la menor idea, pero seguro que merece la pena descubrirlo.

En esta sección vamos a hablar de
aquellas “joyas” españolas, que pasaron por nuestro cines sin la rendición por
nuestra parte que se merecen. Recordaremos este siglo nuestro que tan buen cine
español nos ha traído y del que nos acordaremos siempre, por haberlo perdido.
PARA LOS QUE YA CUMPLIERON LOS
TREINTA Y MUCHOS. ENTRAÑABLE PARA ELLOS y ELLAS.
Primos

“Primos” Año 2011 (Director: Daniel Sánchez Arévalo)

  (Los Back Street Primos) Quim
Gutiérrez, Raúl Arévalo y Adrian Lastra (nominado a mejor actor
revelación)decir que están excepcionales, es decir muy poco.
Y otro grande de nuestro cine, Antonio de la Torre (nominado con mejor
actor reparto).
 “Primos” es ese film que tienes siempre a mano, en la
estantería más cercana y en el escritorio del ordenador y  así 
poder ver una y mil veces esos “trocitos” con los que tanto disfrutas y
desconectas de todo lo que te preocupa.
Como ese “monólogo”de Quim Gutiérrez, así empieza la película, primer plano de Quim (Diego),
hablando a una cámara que se va abriendo y que nos va haciendo entender. Los
primos en la iglesia, los primeros nueve minutos de la película, nueve minutos
de obra de arte.
Y desde luego, ese momento en el que nos hace
comprender lo lejos que creemos queda todo, pero, no, no es cierto esta muy
cerca, tan cerca como nosotros queramos… Nuestra Juventud, nuestra inocencia
anclada en el pasado y que recuperamos en unos minutos en un escenario de
nuestro recuerdos.
No, claro que “Primos
no es un peliculón, no es una “obra de arte”. No, no lo es, además que vista
con frialdad, no deja ser chica deja chico. Chico destrozado. Chico quiere
recuperar chica, chica se resiste pero…etc.. , “Primos” te toca la fibra, estas temblando y disfrutándola,
riéndote, divirtiéndote y llorando por dentro. Y  piensas insistentemente junto con Quim (Diego)
¡ Qué fácil era todo antes!

En la playa, una conversación entre
dos personajes:

 – ¿ Qué te asusta
a ti??
– La muerte ¿Y a ti?
– Pues a mi me asusta la vida, así que estamos apañaos”.

Los nombres del amor

Estreno: 13 de julio de 2012

Reparto: Jacques
Gamblin, Sara Forrestier, Carole Franck ,Zinedine Soualem, Michèle Moretti,
Jacques Boudet.

Género: Comedia

Esta es una de esas películas, que te enganchan desde el
mismo tráiler, gracias a los maravillosos personajes protagonistas.
¿Qué destacamos en sala cuatro de este film? Destacamos a la
protagonista, Sara Forestier, cuya genial actuación como Baya, es el alma de la
película.
El argumento de esta película, va más allá,del típico,
hombre conoce a chica, se enamoran y todos tan felices, gracias a los
personajes.
Arthur Martin es un anodino veterinario, cuya aburrida vida,
sigue un patrón marcado, del que le parece casi un pecado capital salirse. Por
suerte para él, su vida está apunto de dar un cambio radical, cuando conozca a
la singular Baya.
Baya Benmahmoud, es una enamorada de la vida, a la que nada ni
nadie parece preocuparle, mientras pueda seguir divirtiéndose. Y es que Baya,
tiene una más que curiosa afición ¿en qué consiste? En conquistar a hombres del
partido conservador y hacer que pierdan completamente el norte, hasta tal extremo,
que cambien de orientación política y cambien de vida de forma radical.
El destino hace que dos personas tan radicalmente opuestas,
terminen iniciando una singular relación, en la que la atracción física y las
dudas, son el pan de cada día.